Arsitekstur sadar

Dawoud Bey (lahir 1953) adalah seorang fotografer dan pendidik Amerika yang terkenal dengan potret jalanan yang menghubungkan individu tersebut dengan komunitas yang lebih besar – yang menawarkan jalinan penting antara kondisi manusia dan tetangganya.

Dalam The Photography Workshop Series, Aperture berkolaborasi dengan seniman terkenal untuk menyaring pendekatan, pengajaran, dan wawasan kreatif mereka. Bey adalah yang berikutnya dalam koleksi publikasi ini, membahas berbagai sudut pandang etika, pribadi dan konseptual untuk menciptakan potret. Dia menyatakan: “Gagasan saya sebagian besar berpusat pada subjek manusia; Saya tertarik untuk memvisualisasikan komunitas manusia dalam berbagai konteks. Gambar orang-orang di depan kamera – yang menggambarkan semua yang telah saya lakukan selama 40 tahun, setiap gambar. ”

Publikasi ini membawa pembaca pada perjalanan visual dan informasi yang sangat menarik melalui pengajaran dan renungan Bey tentang tanggung jawab artis sebagai seorang dokumenter – “bekerja dengan permukaan” untuk membangkitkan rasa identitas yang kredibel dalam individu yang diwakili. Mendaftarkan sejumlah pengaruh utama – Richard Avedon dan Irving Penn untuk menyebutkan hanya dua – ada rasa kagum sejati pada komitmen seumur hidup dan petualangan untuk fotografi.

Ada segudang gambar seminal dan afektif untuk dibaca – menarik kembali ke tahun 1970-an dan 1980-an di Harlem, Washington DC dan New York. Anak-anak sekolah berkumpul di sudut jalan; seorang wanita di lorong menatap langsung ke kamera; pasangan di halte bersandar, nyaman, satu sama lain. Ada kontras, emosi, dan sensitivitas yang bisa dilihat di setiap belokan halaman.

Selain itu, seperti semua buku lain dalam seri Aperture, teks tersebut diperkenalkan oleh salah satu siswa Bey – Brian Ulrich – yang memberikan kesaksian positif dan optimis tentang mekanisme seni yang lebih luas. Barangkali pada saat-saat pendampingan inilah buku ini bersinar lebih terang dengan api kemungkinan, imajinasi, dan generasi gagasan. “Dawoud Bey ramah dan murah hati; ia memiliki tujuan dalam membentuk komunitas dukungan dan persahabatan antara mereka yang tertarik untuk membuat dan berbicara dengan budaya kita, dalam mengubah dan memengaruhi dunia dengan gerakan kecil dan agung. Ini melanjutkan dari karyanya, yang terus mengkalibrasi ulang pemahaman kita tentang dunia dan menunjukkan potensi dalam diri kita semua. ”

Karya Bey ditampilkan dalam banyak koleksi besar termasuk Institut Seni Chicago; Galeri Seni Nasional, Washgington, DC; Museum Seni Modern San Francisco; Museum Seni Metropolitan; dan Museum Seni Amerika Whitney, New York.

Leave a Reply